从《楚门的世界》到“后浪”：直播经历了什么？电影是怎么阐释直播

2020/5/10 15:05:00 来源：互联网

前段时间不知道你有没有被《后浪》刷了屏。5月3日晚，一则《后浪》广告片在社交网络刷屏，片中，著名演员何冰表达了对年轻一代的鼓励、肯定和赞美，放言“奔涌吧后浪，我们在同一条奔涌的河流”。之后，有关“前浪”与“后浪”，引发评论两极。

视频中间的"后浪"们玩着单反，开着跑车；这些年轻人各种潮流的镜头，有玩cos的，有电竞选手，有玩无人机的，有跳伞的，有搞VR的……画面穿插在视频之中，构成了演讲的一部分。

虽然大多数人还只是在海底还没有没有冲上岸的"暗流"，但这样光鲜亮丽的生活通过极度美好的视觉化包装肯定仍然让许多人心有憧憬。

让许多人产生这样的希冀的原因毫无疑问是大数据的来临让这样的视觉化娱乐已经逐渐成为工作与学习意外最好的消遣；而作为直播和短视频的主体，主播和up主也成为了急于获取财富和机遇人们的"最佳出路"。

据网上的资料显示，用户在淘宝这样甚至于都不算一个完全的直播平台上观看直播的平均时长都已经达到了 60 分钟，每日活动量也到了 1300 万。如此庞大的数据就是直播这种娱乐方式似乎僭越成为生活主体的最好验证。

这样的视觉化时代，真正地诠释了《让子弹飞》汤师爷那句著名的"要有风,要有肉;要有火锅,要有雾;要有美女,要有驴!"

很多好的吃播、旅行vlog、开箱等体验派视频诞生出现的背后就是极致流程化的生产过程；主播无限风光的背后则是大量资本真金白银的投入，严丝合缝的人设打造。

如今单单凭借一个人的单打独斗已经很难在这个后微博时代生存以及成为万众瞩目的"网红"，背后的运营团队和再背后那些庞大的资本才是真正成功的保障，他们需要提供流量以及进行周边外围的打造。

我们到底可以从这样的模式里看见什么？是有规律可循还是毫无头绪？

在快进入新世纪的1998年，《楚门的世界》这样一部先验性着重探讨了直播这样娱乐形式的经典名作横空出世。

导演彼得威尔善于调控情感中矛盾与共鸣的交融，在他之前的名作《死亡诗社》就看得出来。而《楚门的世界》的剧本则由他与编剧改了十多遍，并且为其注入了很强的荒诞喜剧色彩。

楚门一直生活在桃源岛上，而他其实就是这场主播秀的主角。这个巨大的桃源岛其实就是一个摄影棚，而楚门正是这一场直播的主角，上千台录音摄像机对准着他；超过220个国家的17亿人在观看这场生活直播秀。

对于电影里所有观看这场不间断直播秀的观众来说，这只是一部消费主义下的情感话剧，只是虚假的更加真实罢了。影片中时常穿插着四周都有暗角的监视镜头来暗示着这一个直播的虚假。

粉丝群的存在似乎正在创造这样虚假的真实。

如同柏拉图著名的"洞穴比喻"里一针见血地指出这样一个境地：粉丝中的很多人其实是背对着现实，他们看不到身后真正明亮的阳光而处处存在的危机。

当有一天某个人走出了洞口回来告诉他们外面有一个更大的世界，在这条消息却会让这个觉醒者陷入更深的痛苦当中。这个痛苦不是来自自身，而是来自那些背对现实人们的"群责"。

影片的精髓结尾才真正让这部影片一跃成为杰作，而似乎也在暗示直播与短视频之后的处境。当楚门逃出桃源岛的时候，也标志着他直播生活的结束。而关注这次直播的观众有过短暂的欢呼和短暂的迷茫，最终这些看似最忠实的观众们也只是淡淡地说了一句：节目没了，换台吧。

直播可以代替娱乐，但还是没能代替了生活。是热度总会过去，似乎也验证流传于网上的那句名言："后微博时代下网民的记忆，只有七秒。"

我们曾用"好莱坞工业生产线"去形容好莱坞商业片越来越好看的特效和视觉冲击后面是越来越套路的剧情；而短视频和直播塑造网红经济的工业化则是是指"性格万里挑一，但人设厚度千篇一律"的脸谱化倾向。标签化已经成为直播经济产业链的一大标志；可是作为一个活生生的人，粉丝们真的了解这些他们看似非常了解，所有事情如数家珍的"网红"吗？

第三十五届圣丹斯电影节纪录片赛道，就出现了这么一部讲述网红经历的影片。

16岁的奥斯汀·莱斯特生活在田纳西的乡下。长得不错的他在三年前开始在社交网络直播，吸引了大批青少年女粉丝。他和许多人一样开始把这样一个身份作为一种人生变现的道路，并且渴望从贫困和没有出路的生活中挣脱出来，去更广阔的世界。

通过跟女粉丝连线，举行线下小型见面活动，向她们灌输乐观积极的价值观，他的热度不断攀升。取得一定影响力的奥斯汀开始受到社交媒体运营公司的关注。

他结束了单打独斗，加入社交网红工业化制造的大军。

奥斯汀最终还是没有被完美地包装。在经历了一次并不成功的巡回粉丝见面会之后，奥斯汀开始对直播丧失兴趣，还面临失学的压力。这位在互联网上如同明珠一般的青少年偶像，在背地里仍然有着如同常人的迷茫与痛苦。

影片的结尾他重回学校，继续过上了普通高中生的平淡生活。而这一切好像只是一场游戏一场梦。

豆瓣上这部电影并没有引起太大的波澜，但不代表它没有引起人们的思考。

不同于很多纪录片揭露直播圈的利益资本游戏，这部电影只是对青少年偶像和那些对他们盲目崇拜和追求的记录观察，也是这个时代快消费观念的反应。

互联网科技自新世纪以来展现出爆炸式发展，而这种发展模式带来了一个更加快节奏的都市时代。那快节奏带来了什么？快餐文化？直播文化？其实大体上讲应该是消费主义的衍生——快消费主义。

存量变成了流量，一切都在剪辑下变得异乎寻常的自然。假象变成了真的，而真的也在某些人心中变成了假象。可是他们好像忽略了一点，真理好像永远在那儿。

网络时代所谓的"爆红"，其实全称都是""有预谋有组织有方法"的爆红"。天上永远都不会掉馅饼，只会下刀子；而是否能把这些刀子变成你可以使用的武器，就看你自己的能耐了。

这才是所有"后浪"们应该知道的道理。